InfoFatos.01
Fatos

Índice
(Em ordem de lançamento)
• Fatos 04 - Natureza Morta 01 • Fatos 03 - A Luz na Grécia 01 • Fatos 02 - Contexto 02 • Fatos 01 - Contexto 01 •

Nasceu em Escala de Cinza 01
Por: Vivaldo Armelin Júnior - Nov./22
• A fotografia surge em escala de cinza, mais próxima do
preto e branco, pois não havia uma gradação tonal ou passagem tonal nas áreas
de luz e sombra ou claro e escuro. As primeiras fotografias em cores eram
pintadas à mão, como aconteceu no cinema também, por exemplo, com Georges
Mélliès. O advento da fotografia em cores vem mais tarde, mais precisamente em
1861, porém, não houve aceitação imediata porque o processo era um tanto
complicado, tinha que fazer três fotos com a câmera sobre um tripé para serem idênticas.
Cada cor era obtida com um filtro diferente, verde, vermelho e azul, o
responsável foi o físico James Clerk Maxwell. Bom trabalho!

Cidades Séc. XIX 01
Por: Vivalod Armelin Júnior - Set./22
• O fotógrafo suíço, George Leuzinger, publicou um catálogo com imagens fotográficas da cidade do Rio de Janeiro, Petrópolis, Friburgo etc. Este catálogo destina-se à venda de suas fotografias. As imagens abaixo são dele e um autorretrato, extraídas da internet e estão em domínio público Bom trabalho e experiência!





Natureza Morta 02
Por: Vivalod Armelin Júnior - Ago./22
• A pintura de cenas de natureza morta é bem antiga, mais
precisamente, por volta do século XV a.C., onde foram feitas as primeiras obras
pictóricas com esta temática, mas antes é preciso entender que não são
representados apenas modelos que um dia viveram, animal ou vegetal, mas também
objetos inanimados diversos, na fotografia, bem mais tarde, também este estilo
é revivido. Abaixo alguns pintores e depois fotógrafos.
— PINTORES/AS:
• Giuseppe Arcimboldo, Pintor: Nascimento: 5 de abril de
1526, Milão, Itália - Falecimento: 11 de julho de 1593, Milão, Itália;
• Anna Ruysch - Pintora - Nascimento: 19 de dezembro de
1666, Haia, Países Baixos (Holanda) - Falecimento: 7 de janeiro de 1754,
Amsterdã, Países Baixos;
• Caravaggio, Pintor - Michelangelo Merisi, conhecido como
Caravaggio. Nascimento: 29 de setembro de 1571, Milão, Itália - Falecimento: 18
de julho de 1610, Porto Ercole, Itália;
• Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque Melo, conhecido
como Di Cavalcanti, pintor - Nascimento: 6 de setembro de 1897, Rio de Janeiro,
Rio de Janeiro - Falecimento: 26 de outubro de 1976, Rio de Janeiro, Rio de
Janeiro;
• Pablo Picasso - Pintor: Pablo Ruiz Picasso - Nascimento:
25 de outubro de 1881, Málaga, Espanha - Falecimento: 8 de abril de 1973,
Mougins, França.
— FOTÓGRAFOS/AS:
• Théophile Auguste Stahl, Fotógrafo - Nascido: 23 de maio
de 1828 - Falecido: 30 de outubro, França;
• Augusto Stahl - Nascimento: 28 de março de 1819, Rochdale,
Reino Unido – Morou no Rio de Janeiro - Falecimento: 8 de agosto de 1869,
Potters Bar, Reino Unido;
• Charles Aubry – Nascido: 1811 – Falecido: 1977 – França;
• Edward Weston - Nascimento: 24 de março de 1886, Highland
Park, Illinois, EUA - Falecimento: 1 de janeiro de 1958, Carmel-by-the-Sea,
Califórnia, EUA;
• Adolphe Braun - Nascimento: 13 de junho de 1812, Besançon,
França - Falecimento: 31 de dezembro de 1877, Mulhouse, França.
• Para finalizar, a fotografia de natureza morta poderá ser
clássica, modernista, criativa, surreal... E, para uma boa análise, pesquise
outros pintores e fotógrafos e suas obras de natureza morta, inclusive still.
• Bom trabalho!

Natureza Morta 01
Por: Vivalod Armelin Júnior - Ago./22
• A pintura denominada “Natureza Morta” foi destacada
por muitos artistas renomados desde o Renascimento até as denominadas pinturas
modernistas, um estilo de desenho e pintura que agradavam visualmente em muitas
situações, porém, algumas obras eram mais “violentas”, pois apresentavam
animais mortos e não apernas vegetais.
• Com o surgimento da fotografia em 1826 esse tipo de
pintura passou a ser também temática para muitos fotógrafos e quando surge a
fotografia em cores essa temática é retomada. O detalhe mais importante era que
no início não havia iluminação própria para estúdio, século XIX, então usava-se
a luz natural, luz artificial de vela, lampião, entre outras.
• Nos nossos dias,
para este tipo de captura fotográfica, é mais fácil de ser obtida, porém, o que
parece fácil, não é tão fácil, temos vários tipos de fonte de luz, gelatinas
que simulam luz de lamparina, vela, luz incandescente... Boa pesquisa!
Contexto 03
Por: Vivalod Armelin Júnior - Jun./22
• Já na Grécia antiga muitos filósofos tentavam entender a
luz e seus efeitos, muitas teorias surgiram naquela época, uma delas é que para
enxergarmos sairia algo dos olhos permitindo a visão. Empédocles, século 5 a.C.
foi o primeiro a formular a teoria da reflexão da luz, mas não seu
deslocamento, mesmo porque ele acreditava que a luz era emitida pelo olhos e
refletida nos objetos quando retornava ao olho, assim era possível enxergar. Bom
trabalho!

Contexto 02
Por: Vivalod Armelin Júnior - Mai./22
• A fotografia no século XIX tem poucos privilegiados que podem adquirir um equipamento, no Brasil, temos alguns exemplos como Robert Henrique Klumb, um alemão, foi agraciado com o título de Photographo da Casa Imperial, no ano de 1861.
• No ano 1861 o fotógrafo Jean-Victor Frond é o primeiro a publicar um livro sobre fotografia no Brasil com o título "Brasil Pitoresco", as fotografias foram capturadas a partir de 1858.
• Obs.: Fotos em domínio público. Boa pesquisa e leitura!





Contexto 01
Por: Vivaldo Armelin Júnior - Mai./22
• Este é o início de mais uma seção do site FotoOlhar.com denominada de "Fatos", esta seção não tem por objetivo documentar a história, mas sim fatos importantes envolvendo esta Arte e as Artes Plásticas (desenho, pintura, escultura, gravação, modelação...), fazendo, portanto, uma análise entre as duas formas de expressão humana. As Artes Plásticas têm início provavelmente na Pré-história com as primeiras marcas e modelações feitas pelo ser humano, com certeza não tinha esta denominação. A fotografia surge na França com a fotografia do pesquisador e inventor Joseph Nicéphore Niepce (1765 – 1833), no ano de 1826. Esta foi feita sobre uma placa. É importante destacar que Niepce só fez foi se basear em pesquisas anteriores, inclusive as de Leonardo Da Vince (1452 x 1519). Ele utilizou uma placa de estanho coberta com betume branco da judeias, esta substância é fotossensível, ou seja, reage na presença da luz e se modifica endurecendo nas áreas que são atingidas pela luz, em seguida, ou melhor, após oito horas para a primeira captura, ele a levou para lavar com essência de alfazema. Este produto retira com facilidade o betume branco das áreas não sensibilizadas pela luz, porém, as áreas sensibilizadas se fixaram à placa e não podem ser retiradas. Trata-se de uma camada bem fina, mas permite o surgimento da imagem, veja abaixo a foto feita por Niepce. A caixa escura foi aprimorada por Leonardo Da Vince, mas é uma invenção chinesa, do séc. V a.C., descrita em um texto de um chines de nome Mozi, da mesma época. Boa leitura e pesquisa!


